Приоткроем секрет какой видео камерой нужно снимать ютуб видео

10 советов по съемке видео на «зеркалку»

Приоткроем секрет какой видео камерой нужно снимать ютуб видео

Сегодня съемка видео является обязательным стандартом функционала для современных фотоаппаратов. Практически все новые DSLR камеры («зеркалки») умеют снимать видео, а большинство полупрофессиональных фотоаппаратов работают с видео HD качества.

Хотя изначально съемка DSLR видео была лишь маркетинговой «фишкой» для производителей зеркальных камер. Но за очень короткий срок съемка видео на зеркалки приобрела огромную популярность, как среди любителей, так и профессионалов.

Как снимать действительно интересные и красивые ролики? Что необходимо знать о работе с DSLR видео всем начинающим операторам?

Профессиональный видеооператор Егор Николаев согласился рассказать нам об основах съемки видео на зеркальных камерах.

1. Объективы

Для многих фотографов съемка DSLR видео лишь «побочный продукт», и поэтому они выбирают объективы вроде Canon 24-70mm. Ведь соблазн купить универсальную линзу всегда очень велик.

Но автофокусные объективы не имеют критически важного функционала — плавного, понятного кольца фокусировки.

Для видео главное — стекло, его суть, геометрия картинки, боке. При его наличии складывается иное отношение к картинке, сама работа, дубли, съемка происходят иначе. Во многом благодаря именно высококачественной оптике картинка с DSLR видео выглядит более художественно и «киношно».

Проблема в том, что топовая оптика и стоит соответствующе. Но дорогую линзу всегда можно просто взять в прокат.

В аренду лучше всего брать стекла из линейки Carl Zeiss (18-28-85mm). Они все хорошие, и, если говорить об использовании их на Canon 5D Mk II, то придраться будет особо не к чему, разве что есть небольшие расхождения в передаче цветов.

Для более простых съемок или видеоэкспериментов почему бы не порыться на барахолках и в комиссионках в поисках старых линз Canon и всего того, что можно навернуть через переходник с м42?

Видео в зеркалках существует всего несколько лет, а байонету Canon уже много десятилетий.

Линзы Samyang, которые недавно тестили на FotoTips, у меня в очереди на покупку. Картинка очень приличная, а цена в разы ниже, чем у Цейсов.

2. Фиксация камеры

Фотоаппараты сильно дергаются при съемке видео. Как же носить камеру?

Я не разделяю любовь большинства операторов к стедикамам. Не все то красиво, что летает.

Без специального жилета точно работать с ним сможет только редкий профи, а с жилетом вся эта радость весит кучу килограмм, а оператор выглядит как робот-трансформер, что для светского приема или даже корпоративной вечеринки я считаю неприемлемым.

Стедикам — это оружие для кропотливого труда над несколькими дублями, и если в случае с постановками вы можете делать много дублей, то на репортажах этого точно не получится.

Мой выбор — камера на штативе средней тяжести. Штатив должен быть чуть-чуть тяжелее, чем то, что на нем.

Лично я работаю с штативом Manfrotto 190XB и штативной головкой Manfrotto 391RC2.

Почему штатив, а не просто палка?

Основное время я, сдвинув ноги штатива, использую его как палку — могу наклонять камеру в разных плоскостях, управлять фокусом и прочим без вибраций, могу поднять его на руках вверх над толпой, но также могу, расставив ноги, поставить камеру на пол, чтобы прописать долгие планы, прокрутки.

Бывает тяжеловато, но мышцы в жизни всегда пригодятся =)

3. Звук

Для коммерческих съемок возможностей встроенного микрофончика недостаточно.

Его главный минус — слышны все щелчки управления и шуршания пальцев по корпусу.

Небольшой стереомикрофон со встроенным питанием (у микрофонного входа камеры нет фантомного питания), установленный на башмак, решит задачу по записи аудио с воздуха.

Для использования внешних микрофонов с более «взрослыми» характеристиками лучше приобрести аудио-адаптер, который крепится к нижней части камеры, например, от фирмы Beachtek. Он позволит подключать микрофон по XLR разъему и мониторить уровень звука.

Для дистанционной записи я использую радиопередатчики Sennheiser.

Всегда нужно помнить, что ваши возможности ограничены типом входного аудио-разъема!

В видео-зеркалках это minijack, который не является профессиональным разъемом, и не надо ждать от него чистого звука — он всегда будет давать фон просто в силу особенностей конструкции.

Поэтому для серьезных задач лучше использовать внешний аудио-рекордер, вроде Edirol или Zoom, и всегда помнить, что главное и подчас единственное преимущество зеркалок перед видеокамерами — это размер и характеристики связки матрица+процессор.

4. Аксессуары

Многочисленные обвесы от всяких Zacuto или непонятных индусских фирм — штука, конечно, хорошая, но только после того как вы обзавелись парком нормальной оптики.

Кроме того, многое из того, что предлагается, весьма спорно и субъективно. Я, например, не люблю оператора-репортера, обвешанного всей этой мишурой из экранчиков, держалок, фокус-ассистентов и прочего.

В общем, в студии, на штативе — да, на ногах — нет. Чем тратить тысячи баксов на все это, лучше уж купить fullHD видеокамеру с адекватной матрицей, например Panasonic с P2 картами, — там будет все в одном!

5. Фокусировка

Резкость на встроенном экранчике зеркальной камеры видно довольно паршиво.

Многие операторы, даже снимая репортаж, прикручивают к камере просмотровый мониторчик. Выглядит такой «батискаф» довольно неказисто, и вообще по моим субъективным ощущениям дополнительный экран мельче 14 дюймов жизнь глазам не облегчит.

Мониторы таких размеров с хорошим разрешением и контрастом стоят денег, в районе 50 тыс. руб. На репортажах и уличных съемках я ими не пользуюсь никогда.

Для себя я нашел простой и эффективный способ точной фокусировки. С каждым объективом я провожу тренировку, где будет резкость при различных положениях диафрагмы, со временем привыкаешь и начинаешь чувствовать положение кольца фокусировки.

6. Флешки и передача материала

Годятся любые флешки, 200-скоростные и выше.

Если вы снимаете постановочное видео, будет разумнее не тратиться на гигабайты престарелой CF-памяти, а воспользоваться функцией дистанционной передачи данных при помощи кеноновского передатчика — WFT-E4A или по проводу прямиком на компьютер через Remote Live View.

К сожалению, это не снимает ограничение размера видео файла в 4Гб. Кроме того, видео, в отличие от фото, не может одновременно записываться и на карту, и на внешний носитель.

7. Дистанционная съемка

Волшебной коробочке с зеркальной камерой нужен умелый фокусник. Большая матрица в относительно малом и легком корпусе располагает к многочисленным техническим находкам для съемок в движении.

Тщательно продумав амортизацию, камеру можно установить на платформу радиоуправляемой машины, можно купить или сконструировать из комплектующих подвес для радиоуправляемого вертолета и получать красивейшие съемки с воздуха.

Лучше находить «маньяков», которые занимаются работой с такой техникой уже давно и профессионально. Фантазия ничем не ограничена, кроме таланта и денег =)

8. Компьютер и софт для монтажа

FullHD материал требует компьютера с адекватной мощностью. По моим ощущениям, для комфортной работы это не меньше, чем 8-ми ядерный комп и не меньше, чем 23-дюймовый экран.

Процессор — самое главное, экран на втором месте, далее хорошо, если жесткий диск твердотельный, а компьютер Мак =)

Но на самом деле совершенно не важно, в какой системе работать, главное, чтобы она была оптимизирована под работу, не засорена и имела все нужные кодеки и программы.

Мне нравится, как Мак работает с видеопотоками, нравится надежность работы системы, эстетика всего и вся =)

Final Cut Pro — отличный пакет для работы с видео, он чуть менее сложен, чем Premiere, но больше заточен на результат и удобен интерфейсом.

Нужная конфигурация Mac Pro, 23-дюймовый монитор и пакет Final Cut Pro будет стоить около 250 тыс. р., а PC с теми же параметрами и пакетом Premiere в 2 раза дешевле, а с очень дельным програмным пакетом Sony Vegas еще дешевле. В итоге PC — дешевле и практичнее, а Мак — если вы его любите.

9. Проблемы с DSLR видео

Есть несколько вещей, с которыми могут возникнуть проблемы при съемке видео на зеркальную камеру.

А именно:

  • Стробоскопы — выдает неполные кадры
  • Панорамы — могут идти со смещениями
  • Длительное использования без пауз. Особенно сильно матрица изнашивается при ярком солнечном свете
  • Пыль! При смене оптики будьте особенно аккуратны

10. Новое клиповое мышление

С видео-зеркалками заветные слова Медынского «главное умение оператора — это не снимать» обретают новую жизнь.

Действительно, съемка каждого плана, сцены, из-за технических особенностей камеры, требует подготовки и концентрации.

Фотоаппарат заставляет заранее выбрать нужную для сюжета оптику, проверить и настроить резкость, яркость сцены и только потом снимать — все как во времена ранних кинокамер.

Конечно, для тех, кто от природы педантичен, это звучит банально, но мне пришлось учиться думать ДО нажатия кнопки.

Чем лучше вы продумаете всю съемку и подготовитесь к каждому плану, тем меньше лишних действий и ошибок совершите.

Всегда стоит помнить, что это камеры для коротких конфеток в ярких упаковках, а не для долгих рафинированных репортажей.

Источник: https://fototips.ru/praktika/10-sovetov-po-semke-video-na-zerkalku/

Основы съемки видео на фотоаппарат. Часть 1. Настройка камеры. Видеоурок

03.02.2016 / Илья Хапричков

Съемка видео на фотокамеру – один из главных трендов последних лет в фотоиндустрии . Это явление даже получило свое название – видеография.

Фотобренды соревнуются между собой, насыщая свои фотокамеры всё новыми видеофункциями. В эту гонку включились и производители мобильных телефонов и теперь вполне качественное видео можно снимать даже смартфоном.

Но съемка на фотокамеру имеет свои особенности и специфику. 

Новой серией видеоуроков «Основы съемки видео на фотоаппарат» наш автор Илья Хапричков попытается рассказать об этом интереснейшем направлении. 

Первый выпуск посвящен теме настроек фотокамеры при видеосъемке для получения наиболее качественного и художественного изображение.

Частота кадров (FPS)
Первое, на что нужно обратить внимание при настройке вашего фотоаппарата — это то, с какой частотой кадров (fps) вы планирует снимать видео (24, 25, 30, 50, 60 fps…). Стоит учесть, что во многих камерах, при указанных 24, 30 и 60 кадров/сек., на самом деле частота может быть 23,976, 29,97, 59,94.

  • 23,976 (24×1000÷1001) — частота телекинопроекции в американском стандарте разложения 525/60 (480i) соотношении (720X480), т.е. NTSC применяемая для интерполяции без потерь;
  • 24 — общемировой стандарт частоты киносъёмки;
  • 25 — частота киносъёмки, применяемая при производстве телефильмов и телерепортажей для перевода в европейский стандарт разложения 625/50 (576i) соотношении (720×576). PAL.
  • 29.97002616 (30×1000÷1001) — точная кадровая частота цветного телевизионного стандарта NTSC;
  • 30 — частота киносъёмки и проекции раннего варианта широкоформатной киносистемы;
  • 50 — частота полукадров европейского стандарта разложения PAL;
  • 59,94 (60×1000÷1001) — точная полукадровая частота цветного телевизионного стандарта NTSC;
  • 60 — частота киносъёмки в американском стандарте ТВЧ.
Читайте также:  Как посмотреть черный список вконтакте?

Выбор ТВ-стандарта
Второе, что нужно выбрать в вашей камере, это ТВ-стандарт. Из вышесказанного вы, наверно, уже догадались, что относится к NTSC, а что к Pal. Первый является американским стандартом, второй – европейским. Помните, если вы выбрали PAL и 30 к/с, камера автоматически его поменяет на 25.

Лично я бы рекомендовал вам именно Pal, поскольку NTSC имеет слабую сторону, связанную с искажением цветопередачи из-за особенностей кодирования цветовой составляющей сигнала.

Иногда NTSC насмешливо расшифровываю как Never Twice the Same Color (каждый раз другого цвета), намекая на искажения.

При том, что оригинальная расшифровка National Television Standards Committee — Национальный комитет по телевизионным стандартам.

И все-таки давайте не забывать, что мы живем в Европе и наш стандарт PAL. Кстати, он расшифровывается так: PAL, Phase Alternating Line — построчное изменение фазы.

Стиль изображения или цветовой профиль.

Источник: https://photowebexpo.ru/learning/video/semka-video-na-fotoapparat-1-nastrojka-kameryi-urok

Как правильно снимать видео

На сегодняшний день каждый человек может с легкостью создать фильм из своих видео материалов. К сожалению, многие так увлекаются процессом, что упускают из виду элементарные правила съемки.

Из этой статьи вы узнаете о наиболее важных правилах съемки видео.

Мы научим вас создавать качественный материал, который можно будет сразу же использовать или загрузить в редактор для дополнительного улучшения при помощи встроенных инструментов.

1

Как правильно снимать видео — штатив

Достаточно сложно сосредоточиться на просмотре, если изображение постоянно мелькает и теряется. Профессионалы используют штатив для фиксации фото и видео.

Это нехитрое оборудование позволит получить красивый и четкий видеоматериал, который не будет стыдно показывать окружающим. Для качественной съемки можно использовать как штатив, так и любую ровную поверхность. Вы можете установить камеру на стопку книг или на стул.

Снимать вы можете и с рук, только потом придется стабилизировать видео в видео редакторе.

2

Как правильно снимать видео — специальная аппаратура

Снимайте на то, что имеете. Полупрофессиональная или профессиональная аппаратура вовсе необязательна. Безусловно, дорогая и качественная видеокамера — это хорошо.

Но если вы будете копить на камеру Canon XF300 за 200 тысяч рублей, то вы никогда не начнете снимать. Для старта можно использовать обычный смартфон или фотоаппарат с возможностью видеосъемки. Разрешение устройства не должно быть меньше, чем 1280×720 (HD). К счастью, другие уже и не выпускаются.

Учтите, что съемку вы проводите для ютуба или своего сайта, а для интернета этого качества хватит с головой.

3

Как правильно снимать видео — уверенность и спокойствие

На REC следует нажимать заранее — за 2 минуты до начала разговоров и игры в общем. Скажите актеру, что запись уже пошла, но пусть он не спешит говорить. Вы в это время продолжайте подготовительные работы.

Ищите ракурс, поправляйте штатив и при этом разговаривайте со своим актером. Он должен понять, что все уже началось, но и ничего толком не изменилось — из вашего объектива на него не смотрят «миллионы глаз».

В это время предупредите актера, что он может остановиться, споткнуться или ошибиться, и вы все это вырежете и все будет хорошо. Кратко расскажите, что бы вы хотели услышать и предложите все повторить. Таким образом актер с легкостью войдет в необходимое состояние.

Все эти мелочи могут не использоваться, если вы берете отзыв у профессионального актера. Но такие профессионалы встречаются не каждый день и работать приходится с не опытными, обычными людьми.

4

Как правильно снимать видео — качественное освещение

Ни в коем случае не снимайте в темноте! Это условие становится особенно актуальным при съемках в помещении.

Обратите внимание, качественный материал не может быть снят без хорошего дополнительного освещения, ведь естественного света обычно недостаточно. Используйте искусственную подсветку. Занимаясь освещением, следите за распределением света.

Картинка не должна быть ни засвеченной, ни темной, а должна выглядеть гармонично и естественно.

5

Как правильно снимать видео — советы новичкам

  •  При съемке видео не держите телефон вертикально. Уважайте себя и своих зрителей. Если нет штатива, то придерживайте правый локоть левой рукой. Это секрет журналистов, которые долго держат микрофон.
  • На многих камерах имеется полезная опция — композиционная сетка. Не игнорируйте ее.
  • Объект съемки не должен располагаться в центре.
  • Чередуйте средние, крупные и общие планы. Видео необходимо снимать с одной крупностью.
  • Используйте микрофон. Продаются специальные маленькие микрофоны, которые идут в комплекте с диктофонами. Не располагайте микрофон слишком близко ко рту — закрепите его на воротнике. От ветра поможет защититься поролон.
  • Длительность видео — один из наиболее важных моментов. Видео не должно сниматься непрерывными кусками длиннее 30-ти секунд. Если вы будете монтировать видео, то 1 отрезок не должен быть длиннее 8-ми секунд. В Instagram существует ограничение и выкладываются первые 15 секунд видео.

Мы предоставили только короткое введение в азы качественной видеосъемки.

Начните снимать, только так вы сможете развивать и совершенствовать свои навыки. Таким образом вы освоите приемы операторской работы самостоятельно.

Источник: http://SovetClub.ru/kak-pravilno-snimat-video

Как сделать вирусное видео на YouTube? Советы от профессионалов

Что такое вирусное видео и кого оно заражает? Почему одни видео мы засматриваем “до дыр”, делимся ими с друзьями, оставляем комменты, а другие, качественно отснятые и даже со смыслом, пропускаем мимо глаз и ушей и не акцентируем на них внимание? Почему одни челленджи цепляют нас за живое, мы с азартом принимаем вызов, а другие остаются незамеченными? Это случайность, совпадение или… магия?

Средняя температура по палате

Если представить, что все мы, большие и маленькие ютуберы, находимся в одно время в одном и том же месте (в YouTube, конечно же :)), то гарантированно наше внимание привлечет ролик, который прошел проверку на прочность и достиг нужной шкалы на так называемом вирусном термометре. Его активно используют и “ставят подмышку” каждому новому проекту компании, которые за деньги берутся вирусить тот или иной контент в сети. Да-да, а ты думал, что вирусное — это всегда внезапно и бесплатно?

Как правило, за вирусностью обращаются бренды, чтобы вложив деньги в видеоролик, наверняка получить “выхлоп”. Ведь что может быть лучше, когда ты платишь единожды, а информация о твоем “самом лучшем напитке” или “самых крутых шинах” веселой молвой, активными лайками и шерами разносится по всему веб-пространству?

Итак, 5 баллов за каждый пункт в “термометре”.

1. Должна быть идея! Которая “цепляет”, возможно, раскрывает суть вполне обычных вещей, но под необычным углом.

Например, под углом человека в шпагате 🙂 Ван Дамм насобирал более 87 миллионов не только потому что он Ван Дамм, но и потому что над роликом Volvo работала команда профи, знающая толк в вирусности. Это идеальное раскрытие рекламного месседжа при помощи таланта звезды и невероятного сценария.

Но, согласись, если бы так же необычно к стабилизации грузовиков во время движения подошел вовсе не звездный персонаж, а обычный парень-трюкач, кто знает, быть может, было бы на несколько миллионов меньше, но вирус был бы?

О настоящей вирусности говорит тот факт, что многие, в том числе и другие звезды, начали копировать и трансформировать видео с Ван Даммом, создавая пародии и распространяя вирус дальше.

2. Крутой сюжет: твой сценарий должен быть захватывающим, нескучным и местами невероятным, чтобы прочно поселиться в голове смотрящего.

“Очень часто желание создать вирусное видео не совпадает с возможностями и смелостью. Ведь, чтобы сделать что-то удивительное для других, нужно в первую очередь удивить себя. Сделать что-то новое, неожиданное и рискованное. Например, написать сценарий. Правильно.

Иногда просто не стоит гнаться за тем, чтобы угодить всем. И оказывается, что понятный, остроумный, неожиданный и зачастую смешной сюжет – это то, чего просто не хватает твоему видео. И даже если всемирной эпидемии этим видео достигнуть не получится.

То тысяче-другой зрителей оно точно понравится”.

Руководитель AIR MediaLab

Александр Торопов

3. Актуальность. Если снимать о том, о чем все давно уже сняли, то не “взлетишь”. Опять же, непривычный ракурс уже поднятой проблемы может спасти ситуацию. Еще бы мы добавили в этот пункт эффект свидетеля — оказаться в нужном месте в нужное время с нужным, ослепляющим своей харизмой персонажем.

4. Лайк+шер, так называемый вирусный потенциал ролика. Твое видео должно вызывать восторг и желание поделиться. Если сюжет видео достиг эмоций зрителя, считай, ты на полпути к успеху.

Видео, тронувшее сердца сотни тысяч топовых блогеров несколько месяцев назад: юный блогер организовал встречу в маленьком городе, на которую никто не пришел. И девочка искренне попросила ее не обманывать. Эмоции зашкаливают. И не только у девочки, но и у всех отписавшихся и просмотревших этот ролик. Уже 7 миллионов, между прочим!

Удобство в распространении: блог, рассылки, прокачанные соцсети. Об этом подробнее мы поговорим чуть ниже.6. Скорость вирусной волны. У тебя есть 48 часов, чтобы попасть в похожие. И всего 2-3 недели, чтобы получить львиную долю всех просмотров.7.

Остроумная и ненавязчивая связь с брендом, если твой ролик содержит намек на позиционирование продукта. Или же точный и креативный посыл, если речь идет о челлендже.

О рекламе брендов мы уже упомянули, можно сказать о разнообразных челленджах.

Есть идея — благотворительная, развлекательная — придумывай нетривиальный вызов, который водопадом в сети раскроет творческий потенциал каждого просмотревшего.

Корзина с ледяной водой и эффект манекена дошли до Белого дома! Кто знает, быть может и ты сможешь придумать что-то настолько же впечатляющее и заразительное.

Достиг 25 баллов при оценке всех пунктов, можно потирать руки и готовиться к успеху. От 15 до 25 баллов — есть шанс, но и риски присутствуют. Меньше 15 баллов — может, стоит подумать над другим сценарием?

Сеем вирус

Разумеется, бальная система годится для серьезных брейнстормов и целых “вирусных комиссий”. Если же ты обычный блогер, который не хочет ничего продавать, но хочет снимать и попадать в похожие — легко и вирусно — можешь просто поставить да/нет напротив вышеупомянутых пунктов.

Знаешь свою целевую (ее “боль”, желания и интересы), можешь небанально преподнести свою идею, снять ярко и сочно по креативному сценарию — прекрасно! Ду ит! И не забудь про скучное на первый взгляд слово “посев”. Даже самое виртуально снятое видео, даже самая позитивная, добрая, светлая, “незаезженная” идея нуждается в толковой поддержке.

  1. Есть блог? Используй его! Если просто, то главная мысль вот в чем: расскажи о своем новом видео в своем старом блоге 🙂 Твоя аудитория первой увидит все потуги и станет тем самым щедрым на лайки зрителем. Ведь она уже тебя любит!
  2. Старые соцсети. Часто, это и есть твой личный блог. Ты щедро постишь свои мысли вот уже …надцать лет, никто не ожидает от тебя вирусного видео, но все видят его в твоей ленте, бегут смотреть и… делают его вирусным! Здорово, правда? Разумеется, это годится для соцсетей, в которых у тебя друзей несколько тысяч плюс, и хотя бы половина из них тебя не игнорирует 🙂

Источник: https://air.io/missiya-zavirusitsya

Как снять хорошее видео?

Если вы с интересом следите за тем, что происходит на экране, внимательно слушаете, что вам рассказывают, и не хотите отвлекаться, значит, видео сделано хорошо.

Секрет качественного видео складывается из нескольких разных моментов: это и хорошая задумка, и грамотное ее воплощение, и режиссерская работа, и операторское искусство, и обаяние и привлекательность (во всех смыслах) тех, кто в кадре.

Однако если вы сам себе и сценарист, и режиссер, и оператор без большого опыта съемок, то для начала вам нужно изучить и понять, как снять качественное видео. Об этом мы и поговорим далее.

Вопрос о том, как снять хорошее видео, достаточно широк. В отдельных типах и жанрах видео есть свои правила.

Для примера мы рассмотрим чуть подробнее, как снимать видео для своего канала на YouTube и как делают свои видеоматериалы телевизионные журналисты.

Даже если вы не собираетесь снимать нечто подобное, все равно ознакомьтесь, потому что можете почерпнуть полезные советы, которые пригодятся для любого типа видео.

Пара слов об аппаратуре

От того, какую технику вы используете для съемки, зависит 50% успеха. Этот вопрос требует детального изучения, поэтому если вы в поиске подходящей техники, не пожалейте времени на изучение характеристик необходимой аппаратуры, чтобы выбрать лучшее. Мы лишь немного пробежимся по самым основам:

  • Снимать лучше хотя бы на полупрофессиональную видеокамеру с качественным видеообъективом. В принципе, для домашнего видео можно на худой конец снимать на хороший профессиональный фотоаппарат или веб-камеру.
  • Обязательное условие для хорошего видео — это использование штатива, если съемка стационарная. Любое ненамеренное дрожание и подергивание камеры испортит видео.
  • Обеспечьте хороший свет.
  • Подберите качественный микрофон. Можно использовать петличку.

Как снять хорошее видео для канала на YouTube

Появление большого количества личных каналов на YouTube — это дань моде, новый способ заявить о себе, а также один из современных видов заработка. Если вы решили завести свой канал, то прежде изучите работу других блогеров, определите их ошибки и никогда не повторяйте. Благодаря этому видео будут значительно качественнее и популярнее. Вот несколько советов на этот счет:

  • Если вы не до конца разбираетесь в том, о чем хотите рассказать, лучше изучите вопрос подробнее, что-то почитайте, посмотрите и скомпонуйте полученную информацию с тем, что знаете. Такое видео должно быть полезным и информативным.
  • Многие блогеры любят растекаться мыслью по древу, и зритель скучает. В процессе съемки он что-то вспоминает, вылезает за рамки рассматриваемого вопроса и т. д. Это утомляет. Заранее прикиньте на листке примерный логичный план того, о чем будете говорить, и придерживайтесь его.
  • Проследите за своим внешним видом. Как минимум, вы должны быть опрятны. Если у вас есть стиль или яркая внешность, не бойтесь это подчеркнуть, — людей манят привлекательные и яркие личности.
  • Важно то, как вы говорите. Если вы будете бормотать себе под нос, смотреть с кислой миной, монотонно произносить одно и то же, пользователь закроет ваше видео без сожаления и больше никогда не вернется на ваш канал. Искренне улыбайтесь, говорите живым голосом, не бойтесь подшучивать, где это уместно, сделайте вашу речь яркой: используйте по возможности разную лексику, речевые обороты, делайте акценты, задавайте риторические вопросы и т. д. У пользователя должно создаться ощущение, что он общается с живым человеком, который его понимает, — тогда возникает доверие и желание возвращаться на ваш канал.
  • Никогда не снимайте в режиме онлайн. Вы случайно можете ляпнуть какую-нибудь глупость, еще что-то может случиться — все это портит впечатление. Отснимите видео в спокойной обстановке, потом грамотно смонтируйте, просмотрите еще раз.
  • Когда видео готово, к нему нет претензий, можно загружать на сайт. Чтобы завлечь пользователей к просмотру, нужно подобрать для видео яркую, но привлекательную и простую обложку; понятное, но можно также немного интригующее и провокационное название. В описании видео надо кратко остановиться на главных моментах видео.

Как снять хорошее видео начинающему журналисту

Подготовка репортажа к эфиру — это результат совместной работы корреспондента и видеооператора, и от того, насколько слаженной и гармоничной была работа этих двух людей, зависит, насколько качественный ролик в итоге получится.

  1. Если есть возможность подготовиться к съемке, то корреспонденту нужно заранее изучить тему репортажа, почитать и посмотреть другие схожие материалы. Если нет, то небольшая подготовка производится непосредственно на месте съемок: намечаются объекты съемки, вопросы для респондентов и т. д.
  2. Профессиональный оператор уже знает, что снимать. Однако если корреспонденту нужны какие-то особые планы, заснятые объекты, о которых он будет рассказывать, то он заранее объясняет, что и как надо снимать. Есть три основных типа планов съемок: крупный план, средний план и общий план. Крупным планом обычно снимают отдельных людей, когда берут у них интервью (в тележурналистике эти интервью называют синхронами). Средний план необходим для съемки нескольких объектов или нескольких людей. Общий план — наиболее масштабный из трех рассматриваемых. Им снимают большие пространства, он необходим, чтобы показать всю картину происходящего. Помимо обычных кадров и синхронов, можно также выделить тип «лайф» , когда записываются планы события со звуком (например, марш под музыку).
  3. Пока оператор занимается съемкой сырья для репортажа, корреспондент ищет людей для синхрона, набирает материал для сюжета, расспрашивает организаторов и участников мероприятия. При съемке синхрона оператор сначала устанавливает камеру, выбирает наиболее выгодный ракурс для съемки, затем дает знак корреспонденту, который через микрофон задает вопросы респонденту. Отсняв и набрав необходимый материал, съемочная группа возвращается на работу.
  4. Далее корреспондент составляет последовательный план сюжета, где записывает полностью текст за кадром, слова респондентов, обозначает, где располагаются все эти элементы. Кроме того, он отсматривает снятый материал, отмечает, с какого временного момента по какой располагаются нужные кадры, синхроны, лайфы. Чем больше отснятого сырья, тем больше выбор и легче работа. На этом этапе нужно не только написать план сюжета, но и определить, где какие кадры будут располагаться. Очень хорошо, когда слова привязаны к кадрам. Например, журналист говорит: «Вот этот тополь…» , и выбран кадр с тем самым тополем, о котором он говорит. Если, например, в синхроне есть какой-либо дефект в кадре, но удалить его нельзя, так как человек говорит важные вещи, используются перебивочные кадры — нейтральные кадры места события. Также перебивки часто нужны, когда не хватает разнообразных планов, например, когда съемка ведется в небольшом помещении. Для перебивок в этом случае используют кадры с руками, кадры, где крупно запечатлены интересные объекты помещения и проч.
  5. Последний момент перед окончательной подготовкой сюжета — это его монтаж, наговаривание текста и компоновка видеоряда со звуком. Когда сюжет полностью смонтирован, остается только добавить необходимые элементы — титры, геотитры и т. д.

Вы можете почерпнуть для себя что-то полезное из вышеизложенного, даже если работаете над видео иного типа. Эти советы помогут вам снимать качественные и интересные видео.

Самое важное, пожалуй, — это интересная идея, которая подается нестандартно.

Поэтому прислушивайтесь к советам других, но не забывайте использовать и свои «фишки» — и тогда ваше видео вызовет интерес и его захочется пересмотреть.

Также читайте:

  • Как снять домашнее видео
  • Как снять свой клип

Источник: https://elhow.ru/programmnoe-obespechenie/video/kak-snjat-horoshee-video

Выиграть дебют: какое видео для Ютуба снять первым

Узнай первым о новых статьях в нашем блоге

Если давно мечтаете прославиться, но не знаете, с чего начать, читайте. Сегодня разбираемся, о чем можно снять первое видео на Ютуб, каким вещам стоит уделить побольше внимания и немного поговорим о том, что делать после того, как видео успешно залито.

Что можно снимать для Ютуба

В принципе что угодно, главное, чтобы это было интересно вам. Если тема еще и популярная, то все совсем хорошо и осталась полная ерунда – научиться делать качественный, полезный и оригинальный контент.

Самые популярные темы видео – это:

  • Обзоры чего угодно: косметики, смартфонов, автомобилей, фильмов, бейсбольных бит и зубочисток. Стабильно набирают какое-то количество просмотров, даже если не очень качественно сделаны или не оптимизированы под поиск.
  • Игровые видео и трансляции. Тут все понятно: либо так же обозреваем, либо играем.
  • Гайды, туториалы, уроки. Люди любят полезный и интересный контент, поэтому грамотным авторам обучалок прощается плохая камера, фонящий микрофон и много чего еще. Но это только в том случае, если вы действительно суперэксперт и умеете интересно подать материал. Всем остальным нужно точно также заботиться о технике, иначе просмотров много не наберется.
  • Видеоблоги. Для меня остается загадкой, почему люди вообще смотрят такие вещи, но их правда смотрят и иногда очень много.
  • Комедия. Смешнявки любили, любят и будут любить. Вот только делать их хорошо умеет полтора человека. Если чувствуете в себе силы добить показатель до двух с половиной – вперед. Самый очевидный вариант – шоу, но это очень трудозатратно.

А вообще, попробуйте выдумать что-то эдакое и найти какую-нибудь взрывную идею. Если откроете что-то новое, то наверняка прославитесь на весь Ютуб и соберете все сливки.

Видео, сделанные по шаблонам и правилам набирают просмотры, но у них есть потолок. А у уникального контента его нет – популярность, по сути, ограничена только объемом целевой аудитории. И еще раз повторюсь, что главное – это полезность, интересность и уникальность. Остальное приложится с опытом и ростом числа подписчиков и просмотров.

Как начать снимать видео на YouTube и о чем снять первый ролик

Есть два варианта, как снять видео на ютуб:

  • Первый: вы бросаетесь с места в карьер и сразу снимаете что-то полезное. Если решили делать обзоры, то подробное, полезное и выверенное ревью. Если обучающие видео, то фундаментальный гид. который учитывает абсолютно все.
  • Второй: записываете небольшое приветствие-рассказ о канале. Меня зовут так-то, я делаю то-то, подписывайтесь потому-то. Такие видео часто размещают на главной странице канала, потому что они помогают посетителям понять, кто вы и куда они попали. Плюс, пока будете писать сценарий лишний раз разложите все по полочкам.

На самом деле, лучший выход – комбинация этих двух подходов. То есть на деле разрываться и решать, какое видео для Ютуба снять первым не нужно – вы просто выкладываете два ролика одновременно. Главное преимущество такого подхода в том, что потенциальные подписчики поймут серьезность ваших намерений, а вы сходу предоставите им интересный контент.

Плюс, первые видео лучше не делать длинными. Самые популярные ролики – длиной в несколько минут (правда, есть исключения). Если хотите рассказать сразу обо всем, то попытайтесь сделать это в максимально сжатые сроки. Для этого тщательно продумайте сценарий.

Над техникой тоже можно особо не заморачиваться. Попросите хорошую камеру у друзей, купите микрофон и освойтесь в программах монтажа. На первых порах этого будет достаточно. Если с друзьями-фотографами у вас туго, купите специальный объектив на смартфон. Если ваш гаджет умеет снимать в HD, то вполне можно обойтись им.

Что делать дальше

Если определились о чем снять первое видео для Ютуба, приступайте к планированию всего и вся – это важно. Пройдемся по списку:

  • Темы для роликов. Чтобы не приходилось судорожно бегать в поисках идей, составьте небольшой контент-план. Один большой мозговой штурм выгоднее множества маленьких. Можете брать темы из жизни или из Яндекс Вордстата. Во втором случае получите трафик с поисковых запросов. Разумеется, видео должны быть тематическими.
  • Сценарии. Они пишутся для любого видео. Это нужно, чтобы ролик выглядел качественно и был максимально полезным. Импровизации это прекрасно, но никому не интересно смотреть, как вы сидите и подбираете слова. А если вырежете все заминки и паузы, зрители устанут от рваного монтажа.
  • SEO. Вы же хотите, чтобы ваше видео находилось в поиске. Так позаботьтесь об этом: оптимизируйте ролик под поисковый движок Ютуба.

Определиться, что можно и нужно снимать для Ютуба не так уж сложно – просто найдите тему, которая вам интересна или делайте то, что умеете на камеру. Гораздо труднее сделать все качественно и правильно – разработать план, научиться писать сценарии и продвигаться.

Источник: https://semantica.in/blog/vyigrat-debyut-kakoe-video-dlya-yutuba-snyat-pervym.html

Все, что надо знать для создания популярного видеоблога на YOUTUBE

Почему люди ведут блоги? Зачастую целью его создания является желание поделиться с миром своими знаниями, умениями или талантами, достичь популярности и в результате начать получать доход. Но писать веселые или привлекающие внимание тексты, к сожалению, умеют далеко не все, а иметь свой блог хотят многие.

Выход из ситуации ― создать видеоблог на популярном видеохостинге YouTube: здесь главное — суметь донести до аудитории всю информацию, которой Вы располагаете, с помощью видео, а для этого выдающие писательские способности вовсе не нужны. Впрочем, и тут есть свои особенности, которые нужно знать, чтобы добиться успеха.

Итак, начнем.

Как выбрать нишу для собственного видеоканала?

Это главный вопрос, который терзает будущего видеоблогера, хотя на самом деле ответить на него очень просто: создавайте видеоблог о том, в чем Вы хорошо разбираетесь и достигли каких-либо успехов.

С детства увлекаетесь спортом и сумели построить себе красивое тело? Снимите на видео свои самые эффективные тренировки и расскажите о том, как питаетесь! Вы ― профессиональный юрист? Запишите ряд видеороликов с ответами на наиболее часто задаваемые вопросы.

Часто путешествуете? Возьмите с собой камеру и делайте видеоотчеты о каждой поездке.

«На YouTube полно подобных роликов», ― можете возразить Вы. Так и есть. Просмотрите их и проанализируйте, какой аспект Вашего направления раскрыт минимально. От этого и отталкивайтесь. А еще рассказывайте о тех вещах, которыми интересуетесь лично Вы: искренняя заинтересованность рассказчика в том, о чем он говорит, всегда привлекает.

Основные ошибки при создании собственного видеоблога

Допустим, Вы уже определились с темой видеоблога и даже придумали, о чем будете снимать первый ролик. Что же, это хорошо. Но прежде чем приступать к работе, изучите основные ошибки начинающих видеоблогеров и постарайтесь их не допускать.

Итак, чего же следует избегать?

«Дрожащее видео». Не дергайте камеру при съемке ― просмотр «дрожащего видео» мало кто выдерживает больше 20 секунд. Чтобы этого избежать, установите устройство  на штатив или используйте камеру, вмонтированную в ноутбук.

Низкое качество видео. Будьте уверены в том, что камера, которую Вы будете использовать при съемке, делает записи хорошего качества ― такие видео можно смотреть, не напрягая зрение и слух. Чтобы оценить «способности» Вашей видеокамеры, снимите пробный ролик и загрузите его на любой ресурс в сети.

Некачественное звуковое сопровождение. Как не выкинешь слов из песни, так и аудиосопровождение нельзя выкинуть из видеоролика: без него он будет  пресным и неинтересным. Слишком тихий или, наоборот, громкий звук тоже может испортить ролик, как и несоответствие картинки с аудиодорожкой.

Отсутствие или чрезмерное обилие спецэффектов. Видео без спецэффектов выглядит серым и безжизненным, тогда как их чрезмерное количество может вызвать раздражение у зрителя. Знайте меру.

Фишки для создания запоминающегося видео

Если Вы хотите добиться успеха в видеоблогинге, стремитесь к тому, чтобы Ваши ролики были интересными, яркими, полезными ― тогда они будут запоминающимися. Раскройте заявленную в названии тему полностью, предоставляйте только достоверную информацию ― никаких догадок и фантазий! Так зрители начнут Вам доверять и будут возвращаться на Ваш канал снова.

Не нужно снимать длинные ролики ― мало кто смотрит в сети видео продолжительностью более десяти минут. Оптимальная длительность ролика ― три-пять минут.

За это время зритель не устанет, да и у Вас будет достаточно времени сказать все, что хотите. Разбейте ролик на несколько частей ― не утомляйте зрителя одним длительным кадром. Меняйте ракурс.

И, конечно же, позаботьтесь о своем внешнем виде: Вы должны выглядеть опрятно и быть в хорошем настроении.

Правила использования хэштегов

Проставляйте хэштеги ― отмеченные знаком «#» ключевые слова ролика ― это поможет привлечь на Ваш блог больше пользователей.

Выбирая хэштеги, ставьте себя на место своих потенциальных зрителей. Какие ключевые слова они используют для поиска нужной им информации ― той, которая содержится в Вашем ролике?

Не пишите слишком длинные и причудливые хэштеги (#ярасскажувамвсеобизнесе): возможно, они помогут привлечь уникальных пользователей, но много ли их будет? Вместе с тем не стоит использовать в качестве хэштега слишком общие ключевые фразы (#маркетинг): возможно, Ваш канал посетит больше людей, но вряд ли все они заинтересуются.

Иногда, чтобы привлечь внимание аудитории, авторы используют для своих роликов популярные хэштеги ― например, #justinbieber. Этого тоже лучше не делать: вряд ли фанатам этого поп-певца будет интересен Ваш видеообзор последнего концентра рок-группы.

Сколько же хэштегов лучше всего использовать для видео? С одной стороны, с каждым новым растет количество потенциальных зрителей Вашего видео. С другой, ролики с большим количеством хэштегов могут быть восприняты как спам.

Источник: https://snce.ru/ru/blog/vse-chto-nado-znat-dlya-sozdaniya-populyarnogo-videobloga-na-youtube

Ссылка на основную публикацию